走進檸萌影業大家族

檸萌影業創始人、總裁蘇曉表示，在大家都知道頭部內容重要性的基礎上，深耕下去做頭部內容中的頭部，並能持續生產成功產品的內容公司才更有價值。

在全世界範圍內，古裝劇都代表了壹個地區影視工業的最高水準，古裝劇對服裝、審美、特效、技術，乃至歷史觀都有非常高的要求，拍攝通常需要調動大量人力，管理難度和技術壁壘頗高。而在中國，近壹兩年超級偶像演員對於古裝劇目的青睞和參與，也對制片人整合資源的能力提出了更高要求。今年壹季度播出的《寂寞空庭春欲晚》受到觀眾的廣泛歡迎，刷新春節檔大劇的收視紀錄。而已拍攝完成的《擇天記》更展現了檸萌悅心的專業素養與精準的市場研判。該劇在主創搭建和卡司配置上堪稱業界典範，作為目前市場上最炙手可熱的青年偶像，鹿晗在該劇中奉獻了其個人的電視劇首秀，頗具看點。“新老戲骨靈活搭配，既滿足了市場對年輕偶像的消費需求，又增加了作品的重量感，大大提升了劇作質感。”楊曉培如是說。

古裝作為最受互聯網和年輕人喜歡的題材類別，其挑戰在於，觀眾喜好與市場變動波譎雲詭，古裝玄幻這壹類別仍有待市場考驗。楊曉培深知這壹點，“熱風之下壹定產生井噴，動輒號稱投資上三億的項目已不在話下，資金確實也已不是行業瓶頸，但會對劇作、審美和價值觀的要求更高，除了東方審美和年輕化，作品中要有文化厚度的體現和家國情懷的深度，要有當下價值觀的傳遞。而目前這類作品中想象力、創新力的匱乏和有效執行力的實現，是制作方需時刻警醒的自我要求。”

因此，對於檸萌悅心接下來的《扶搖》和《九州縹緲錄》等作品，楊曉培格外強調情懷二字，已在籌備當中的《扶搖》將是壹部架構在東方魔幻世界觀基礎上的作品。楊曉培表示，“《扶搖》的人設和情節極具現代性，傳遞的是當下年輕人的價值觀，既有跌宕回旋的權謀較量，又有勢均力敵、旗鼓相當的愛情體現。”

楊曉培堅信精品古裝依然是最具爆款潛質的劇目，“當下，同質化產品增多，反而更凸顯內容為王的本質。優質的影視作品不僅會帶給大家視覺感官上的愉悅，更重要是作品內核應觸發觀眾在情感上***鳴，傳遞正能量，這是我做《扶搖》和其他作品的終極目標和自我要求。”

“未來，檸萌悅心將以精品古裝為主，專註為年輕人和互聯網打造優質內容產品，培育專業的精英制作梯隊。得益於檸萌合夥人之間的互補協作機制，我個人也將更多投身到檸萌整體的項目中，參與***助CASTING及生產制作等核心環節。”楊曉培說。

2016年成立的“檸萌開新”是聚焦創作現實題材影視精品的內容公司，由國內知名資深影視制作人張翼蕓女士擔當CEO。她的團隊曾創作出《蝸居》《失戀33天》《紅色》《刑警隊長》《中國式關系》等眾多耳熟能詳的口碑力作，擁有豐富的影視劇制作發行經驗及業內資源。

新公司之所以取名“開新”，張翼蕓表示，她把加盟檸萌影業作為職業生涯中壹次重新的揚帆起航，以期在日新月異的影視市場發展的藍海中尋找新的突破、開拓新的局面。張翼蕓說，隨著影視行業市場化和專業化程度越來越高，內容公司必需通過集合各環節專業分工、高度融合的團隊，通力合作才能完成。檸萌影業公司整體架構完整，擁有非常強大的文學部、豐富的項目儲備和專業的劇本研發能力，以及精悍的營銷、發行、宣傳推廣團隊，包括剛剛成立的檸萌數碼，使得檸萌開新在未來創作中，能在影視劇生產、發行、播出等各個鏈條環節上產生聯動效應，得到更多助益。

選擇加入檸萌，張翼蕓表示還有壹個非常重要的原因，就是她非常認可檸萌和檸萌合夥人打造精品的創作理念、認真踏實做事的態度，並且大家在創作上註重作品文化價值的理念十分契合。所以在談到檸萌開新未來的內容創作方向，張翼蕓表示，檸萌開新的定位與檸萌影業是壹致的，打造有高市場影響力的精品影視劇，只做頭部內容,同時也會追求創作方式與創作思維的創新。比如公司未來會在原創網劇的制作上著重發力，針對年輕受眾的心理和審美訴求，以及影視市場未來的發展需求，將在秉承創作規律的基礎上，在人物塑造、故事和情節敘事等方面探索運用更多樣、創新型的方式方法。

題材上，檸萌開新更關註現實生活，以現實題材劇為主，短期而言，刑偵類題材是重點方向。如目前正在創作的，首次全景式地展示我國公安機關重拳打擊經濟犯罪，境外緝捕犯罪嫌疑人的刑偵涉案題材巨制《獵狐行動》，擬定明年年底首播。未來，檸萌開新將保持每年壹至兩部劇的創作生產體量。目前，檸萌開新有四五部電視劇項目和網劇正在策劃和創作階段。

被問及多年打造精品劇的經驗，註重原創的張翼蕓尤其強調對劇本的精益求精，她的每部劇本都耐心打磨，比如新近播出的《中國式關系》劇本創作花費了三年時間，前後***有十幾稿劇本。去年熱播的《刑警隊長》劇本創作將近四年，前後換了五任編劇，數易其稿。張翼蕓強調，“好劇本是要有作品態度的，不僅要有好看的故事、生動的人物，更要有價值觀的表達。”除此以外，她表示，好作品是綜合性的體現，從主創人員、演員、美術、音樂作曲、服化道和後期制作等，各個環節的創作都要做到力所能及的最好，才能締造精品。

最後張翼蕓表示，從業近20年，這個行業最吸引她的就是每壹次創作都是新的起點，都面臨新的突破和挑戰，每壹部作品都可能創造新的標準和高度。期待“開新”嫁接“檸萌”能為未來的影視劇內容創造新的活力，帶來新的氣息。（祝媛莉）

2016年成立的檸萌數碼定位於以CG技術為支撐的原創內容公司，是檸萌影業戰略部署上的重要壹步。檸萌影業合夥人、檸萌數碼CEO韓雷是海歸技術大拿，2004年在美國Texas A&M大學獲得計算機圖形學與動畫碩士後，在好萊塢夢工場動畫公司工作7年多，經典動畫電影《功夫熊貓》《馬達加斯加》《怪物史萊克》等都有韓雷的深度參與。

2013年，歸國創業的韓雷成為國內各大視效公司爭搶的對象。先後有多家大型互聯網公司向他伸出橄欖枝。然而，韓雷最終選擇加盟檸萌影業，最主要的原因出於他對檸萌貫以遵行的精品理念、對內容與市場的精準判斷，以及出色的制片經驗的認同和贊許，並希望借檸萌影業的內容優勢，為檸萌數碼未來開發基於CG技術的自內容產品提供幫助和支持。

另壹方面，檸萌影業在自身發展過程中，十分前瞻地意識到技術對於壹家以內容為核心的影視公司的重要性，並率先將在技術領域的培育和拓展作為公司的戰略方向。斬獲韓雷這樣的技術人才成為檸萌在技術端打開局面的關鍵所在。如今，他成為檸萌影業的合夥人之壹，統領檸萌業務版圖的技術板塊，並致力於未來基於CG技術發展的自內容產品開發。

當前，檸萌數碼專註於檸萌影業自有大型項目的技術開發、視效制作，如正在籌備階段的《九州縹緲錄》，及隨後即將推出的《扶搖》等。檸萌數碼深度介入公司自有項目的視效設計與制作，致力於將公司出品的古裝魔幻、現代科幻類影視劇打造成國內電視劇視效制作的標桿之作。

長遠而言，檸萌數碼希望發力以CG技術為支撐的自內容，題材不設限，主要依托技術難度設定門檻、劃分類別。未來公司開發的自內容電影作品可能涵蓋實拍與CG角色視效結合的電影、全CG的動畫電影，或其他任何新技術形式的內容產品。

“過去，CG視效的技術門檻和價值壹向被資本市場忽視，更被看成為錦上添花或者修補拍攝不足的密集勞動，視效淪為創意產業鏈的底端，實際制作的利潤空間極為有限。”韓雷認為，CG視效與動畫需要的技術研發是非常前端的科技，同時又需要高超的藝術想象力，可以說是技術與藝術結合的最高境界。CG技術為藝術提供更多可能，藝術與技術不是對立關系，新技術將電影敘事語言的邊界大大拓寬。

韓雷總結了好萊塢及國內的流程經驗，並優化調整，將過於細分化職能而產生的十多個具體執行部門進行精簡整合。傳統意義上，大動畫公司設有前期故事版、設計、模型、材質、綁定、LAYOUT、動畫、特效、角色特效、群集、燈光、數字繪景、合成、修補等眾多部門。檸萌數碼將這些部門合並成四至五個核心部門，即CG資產，動畫，特效，燈光合成。以這樣的極簡架構串聯起整個制作環節，提高工作效率，加快內部叠代，實現壹個更加靈活的可縮放型流程。

“在內容選擇上，檸萌數碼和檸萌影業母公司的理念非常契合，遵行精品策略，公司只做最有難度、最具挑戰的超級內容，參與制作、設計的大型項目中也只關註於最核心部分，並為外部承包公司提供制作樣板和質量控制。”韓雷希望三年後檸萌數碼能產出直接面向C端觀眾的自內容電影產品，直接用票房和衍生品來實現公司利潤價值。（祝媛莉）

檸萌影業發展到壹定規模，已經具備了基於優質內容產品孵化藝人品牌以及吸引更多壹線人才資源輔助劇集內容創作的能力。因此，對於人才的綜合運營成為壹種內在的必需，並且上升到公司戰略層面上來。萌揚文化正是在這種背景下應運而生。

萌揚文化是壹家以打造“年輕菁英聯盟”為目標的新型娛樂公司，主要關註泛娛樂領域人才的綜合經紀運營，公司12月9日正式宣布成立。CEO宗帥作為業內資深的策劃型娛樂經紀人，是國內較早提倡專業化運營的職業經理人，擅長從事具有伸展性的戰略規劃，以及經紀業務的策劃、研發工作。

擁有超15年文化行業經歷、曾任華誼經紀聯席總經理的宗帥深諳藝人經紀之道，在他看來，現今很多國內經紀公司的運作模式較為單壹，更像藝人代理公司。制作公司單純依靠成立藝人部進行基礎管理、宣傳策劃、以戲推人的方式早已觸碰到行業的“天花板”。

隨著影視產業快速的更新叠代，藝人對經紀團隊的服務分類達到壹個急需的狀態，真正專業化運營的藝人經紀模式呼之欲出。宗帥認為，對明星的個人品牌經營絕不是接幾部戲、幾個活動、幾個廣告這麽簡單。經紀公司的思路必須打開，探索壹個新模式、新路徑。如何從行業瓶頸再突破，是每個經紀公司不得不面臨的挑戰。

此時，宗帥與檸萌幾位合夥人討論，希望利用檸萌優質制作、高品質內容資源的操作手法延展至經紀領域，摸索壹種新的路徑和商業模式，公司達到在內容戰略上與眾不同，劍走偏鋒。

業務上，萌揚文化著重三大版塊。第壹，是全新升級的傳統藝人經紀事務，實施藝人綜合品牌運營。將檸萌影業強大的制作實力和行業資源與藝人對接,既為優質藝人全面規劃演藝事業發展方向，更著力為行業持續發掘新鮮血液。

第二，通過項目形式展開對外合作，服務於頂級藝人：比如和周迅聯合開發的有聲讀物故事機，明年還將推進另壹個以超級動漫形象托馬斯小火車為版權基礎的兒童公益項目。萌揚文化更像藝人的品牌咨詢公司，找準藝人屬性，匹配對味項目，行之有效地完成藝人與項目對接，達到藝人品牌的塑造。

第三，打造以年輕菁英為主的“天才聯盟”，將其對接影視、音樂、戲劇、文化創意、商務合作等業務領域。人才資源不局限於影視界的藝人明星，還包括各領域有卓越才能和個性的“達人”（Talents）。目前，公司已納入兩位國際上知名的達人菁英進入談判簽約階段。壹位是好萊塢最年輕的超A級作曲家，曾參與《瘋狂動物城》《星球大戰》等電影音樂與配樂的創作；另壹位是中國香港30歲的設計師。接下來公司還將引入米其林三星的帥哥廚師、漫畫家、插畫師等具有獨特才能和個性的達人。

對於檸萌和宗帥來說，萌揚文化在行業中逐步探索，挖掘更為可行的經紀模式，建立具有行業特色的品牌經紀公司。在宗帥的規劃中，萌揚文化希望成為檸萌業務大版圖上的明星版塊。（祝媛莉）

記者：妳認為當下影響影視行業發展的主要因素有哪些？都起到了哪些作用？

蘇曉：當下，影響影視行業的兩股力量是資本和互聯網。資本的優勢在於快速提升了行業集中度，築高了行業門檻，加速行業與資本市場對接；劣勢在於資本只看眼前利益，現在市場上無論是公司，還是編劇、導演、演員，很多人都在誘惑之下迷失方向。互聯網對影視行業的顛覆，是從顛覆用戶開始的，聚焦年輕人，把行業從2B轉向2C，用戶的喜好、收看模式直接影響了內容生產，越來越主導影視行業，我對這個變化持樂見其成的態度。

記者：在這樣的環境下，檸萌影業從行業新兵，發展到如今業務版圖“顯山露水”，有哪些成功的秘訣？

蘇曉：去年檸萌影業提出“超級內容連接新大眾”的定位，堅持向互聯網轉型，堅持做頭部內容。這壹年來行業也逐漸了解到了頭部內容的重要性，無論視頻網站還是電視臺，競爭采購的只有10%的內容。真正的超級內容，不是簡單靠買資源堆砌就能做出來的，再大牌的藝人，只靠他壹人做主演，在票房上滑鐵盧的案例比比皆是。同理，只靠大IP支撐整部電視劇，也會“撲街”。在IP孵化、主創、制作、技術、營銷各個層面都做到頭部，才是真正的頭部內容，獲得行業認可。

從另外壹個角度講，檸萌影業內部非常強調從收視思維轉向流量思維。傳統的收視思維是用收視率驗證產品的好壞，吸取經驗後在下壹個產品中改進。現在的流量思維是在互聯網上驗證產品的好壞，但影響產品流量的因素非常多，消費者選擇看壹部劇可能是因為看到的壹篇微博、壹個八卦消息、有喜歡的藝人。所以對於內容供應商來說，除了保證產品質量外，還要註意演員CP、話題植入、營銷節奏、渠道鋪陳等環節，要更專業、細致，要充分考慮整體內容匹配的效果，用戶的接受習慣等。

記者：作為壹家內容公司，檸萌影業的核心競爭力是什麽？

蘇曉：檸萌影業的核心競爭力是IP、人才、技術，怎麽畫這個三角形、如何布局是做超級內容的根本，在大家都知道頭部內容重要性的基礎上，深耕下去做頭部內容中的頭部，並能持續生產成功產品的內容公司才更有價值。

現在的市場環境決定了只靠壹個人的能力很難支撐下去，要構建壹個系統，壹種文化，保證大家能夠形成合力。檸萌影業力求持有系統化的能力，單靠壹個大IP，或壹名好導演、好演員不能保證產品的成功。我們不會壹味追求數量上的擴張,而是專註把每壹個產品做大做強，並為每個制片人配備了優秀的文學孵化團隊、營銷團隊、藝人經紀團隊、制片團隊、技術團隊。

“忠於品質，壹起成長”，這是檸萌的根。“忠於”表示堅持與執著，對品質有仰視與敬畏的心態。

記者：檸萌影業始終堅持做頭部內容，完成頭部內容需要幾個要素？

蘇曉：首先是高投入，如今內容產業正往成熟的工業化體系方向發展，這是全球性的趨勢，只有投入達到壹定規模，整個工業化水平才能得到保證，成功的概率較高。第二是高質量，高投入能否做出高質量的內容，非常考驗團隊。第三是市場檢驗，內容在市場上能否獲得好的效果。這是頭部內容的三個要素。

記者：檸萌影業合夥人制的優勢表現在哪些方面？

蘇曉：合夥人制是檸萌持續生產優質內容的體制保證。公司定位做超級內容，必須要大投入，每個人的知識結構決定了對市場判斷和自身能力的長處和短板，判斷壹個項目的著力點肯定是有差異的，檸萌團隊不是拍腦袋想事情，而是靠專業做判斷，大家都在開放的氛圍下討論決策，在項目的關鍵節點上會壹起討論，大家從各個角度分層把關，比如藝術創作角度、市場角度、用戶變化角度、技術角度等。我不會越俎代庖，用個人意誌左右產品方向，我非常相信各板塊領軍人物的專業判斷，相信專業的力量。

記者：妳認為檸萌影業如今是壹家成熟的公司，還是創業型公司？身處日新月異的影視行業，公司發展有沒有遇到什麽困惑？

蘇曉：從產品和業績的角度講，檸萌影業規模的發展已經突破了創業公司的摸索階段。從團隊精神狀態的角度講，公司還應該保留創業公司的狀態，不能太按部就班、過於安穩。

當前最大的困惑是用戶需求始終在變化，這是內容公司都要面臨的挑戰。年輕人對內容的需求始終在變，要求越來越高。公司必須有前瞻性，能夠看到兩年後的市場變化，內容公司跟風永遠不會有出路。

記者：與公司成立之初時相比，妳在心態上有哪些轉變？

蘇曉：心態上會有變化，成立初期，每天都在考慮要怎樣把公司進壹步做大，怎樣與資本市場對接。而現在更能沈靜下來，更多地關註產品本身。戰略布局確定好後，就需要敏感面對用戶的變化，進而投射到具體的產品要求上。《小別離》成片出來時，每天晚上我都在辦公室壹集壹集地看，有打動我的，或者制作上有待提高的地方，我都會做筆記打分，等到播出時與用戶反饋進行對比，做內容的過程是陶醉和愉悅的，我非常享受。

記者：過去兩年做的最正確的決策是什麽？

蘇曉：對市場的判斷。剛剛從體制裏面出來下決心做壹個內容公司的時候，我們非常堅決地往互聯網和年輕化方向靠攏，還有專註於做頭部內容的產品定位。現在回過頭來看，當初的選擇是正確的。（秦霍然）

上篇: 請問 pp粉和紫藥水是同壹種藥麽？ 下篇: 壹年十二個月，每個月的情人節分別叫什麽？