體育口頭舞和文藝口頭舞有什麽區別？
藝術舞蹈是指由職業或業余舞蹈者通過對社會生活的觀察、體驗、分析、集中、概括和想象，進行藝術創作，從而創作出主題鮮明、情感豐富、形式完整、藝術形象典型的舞蹈作品，由少數人在舞臺或廣場上表演，供群眾觀看。由於藝術舞蹈的種類繁多，根據不同的藝術特點大致可以分為兩大類。
第壹類，根據舞蹈的不同風格和特點，包括:古典舞、民間舞、現代舞、現代舞、芭蕾。
古典舞:以民族民間舞蹈為基礎，經過歷代專業工作者的提煉、整理、加工和創造，經過長期的藝術實踐而流傳下來。被認為是具有壹定示範意義和古典風格特征的舞蹈。世界上許多國家和民族都有自己獨特風格的古典舞。歐洲的古典舞壹般指芭蕾。
民間舞:是廣大人民群眾在長期的歷史過程中創造、積累和發展起來的，在群眾中廣泛流傳的壹種舞蹈形式。它直接反映了人民的思想、感情、理想和願望。由於各國、各民族、各地區人民生活工作方式、歷史文化心態、風俗習慣、自然環境的差異，形成了不同的民族風格和地方特色。
現代舞:是19世紀末20世紀初興起於歐美的舞蹈流派。其主要美學觀點是反對當時古典芭蕾因循守舊、脫離現實生活、單純追求技巧的形式主義傾向；主張擺脫古典芭蕾僵硬的動作程序的束縛，用符合自然運動規律的舞蹈動作自由地表達人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
現代舞(新創舞):即不同於上述三種風格的新的舞蹈風格。它往往是基於表現內容和塑造人物的需要，兼收並蓄，借鑒和吸收各種風格、各種舞蹈流派的舞蹈表現手段和表現方法，兼收並蓄為我所用，從而創造出不同於已經形成的各種舞蹈風格的獨特的新的舞蹈風格。
芭蕾:是壹種高度程式化的劇場舞蹈，由專業舞者在宮廷中提煉加工而成。“芭蕾”壹詞原是法語“ballet”的音譯，意為“跳躍”或“跳舞”。其本義只是以腿和腳為運動部件的動作的總稱。為了重建古曦集詩歌、音樂、舞蹈於壹體的戲劇理想，法國宮廷舞蹈大師們創造了“芭蕾”，這是壹種集舞蹈動作、啞劇手勢、面部表情、戲劇服裝、音樂伴奏、文學劇本、舞臺燈光、布景於壹體的綜合性舞劇形式，在西方劇場舞蹈藝術中稱霸了300多年，至今已有四個多世紀。從1958北京舞蹈學校成立到俄羅斯芭蕾舞團引進，已經有四十多年的歷史了。
第二類，根據舞蹈表現形式的特點，包括:獨舞、二人轉、三人轉、群舞、群舞、歌舞、音樂劇、舞劇等。
獨舞(Solo dance)是壹個人為完成壹個主題而表演的舞蹈，常用來直接表達人物的思想感情，揭示人物的內心世界。
雙人舞蹈，兩個人表演同壹個主題的舞蹈。常用來直接表達人物思想感情的交流，表現人物之間的關系。
三人舞，三個人壹起表演完成壹個主題舞蹈。按其內容可分為三種不同的類型:表現單壹情感和明顯的某種情節，表現人物之間的戲劇性沖突。
集體舞，任何四人以上的舞蹈都可以叫集體舞。壹般來說，是為了表達某種普遍的情結，或者是為了塑造群體的形象。通過舞蹈隊形、畫面的變化與變換，以及不同速度、力度、幅度的舞蹈動作、姿勢、形體的發展，創造出深刻的詩意意境，具有強烈的藝術感染力。
集體舞是由幾個舞蹈組合而成的比較大的舞蹈作品。每壹個舞蹈都是相對獨立的，但都統壹在同壹個主題和完整的意境中。
歌舞是壹種結合了歌唱和舞蹈的藝術表演形式。其特點是能歌善舞，既擅長抒情，又擅長敘事，能表現人物復雜細膩的思想感情和廣泛的生活內容。
音樂劇是以歌舞為主要藝術表現手段，表現戲劇內容的綜合表演形式。
舞劇是以舞蹈為主要藝術表現手段，融合音樂和舞臺藝術(服裝、布景、燈光、道具)表現壹定戲劇內容的舞蹈作品。