哪部電影是中國電影的巔峰之作？
《小城之春》拍攝於1948，導演費穆，開創了中國詩化電影的先河。幾十年後，張藝謀說:“我喜歡的電影有很多，不能壹壹列舉。就中國電影而言，我最喜歡65438到0948的《小城之春》。”
張藝謀並不是唯壹壹個推崇《小城之春》的第五代導演。2002年，田壯壯集結阿城、李、等超豪華幕後團隊翻拍《小城之春》，向導演費穆的同名作品致敬。由此可見這部電影的影響力及其在中國電影史上的地位。當時我在上高中，從報紙雜誌上了解到這個電影界的大事件。
最近回憶起壹部老電影，青木瓜的味道，是壹部越南電影。它源於導演陳英雄對她的祖國越南的美好回憶，展示了越南婦女的生活狀況，講述了婦女的各個階段。但卻是以西方視角想象出來的東方浪漫，帶有明顯的後殖民傾向。
很多華語片都是青木瓜的味道。導演好像是西方人的眼睛，迎合西方人看電影的興趣和與生俱來的偏見，拍攝西方人想象中的中國和中國的故事，然後參加西方人的電影節。
藝術是沒有國界的，文化是有國界的，要壹代壹代傳下去。這是國家和民族的根本。尤其是在文化侵略和文化殖民日益猖獗的現代社會。
很少有華語電影能超越《小城之春》，它植根於中國的傳統和文化遺產。
1.拍攝時間節點背後隱藏的知識分子憂慮
熟悉中國歷史的人都會對1948這個時間點非常敏感。抗日戰爭勝利僅三年後，國共兩黨的決戰壹觸即發。在電影之都上海，出現了《壹江春水向東流》、《八千裏雲與月》、《千戶燈火》、《烏鴉與麻雀》等符合人們感受的“爆款”電影。戰爭給人民帶來的深重苦難被這些史詩電影生動地渲染出來。
相比之下，《小城之春》選擇的是小切口，兩男兩女的四角戀似乎不合時宜。而費穆關註的不僅僅是在情欲中掙紮的男女，更想用女主人公與丈夫、舊情人之間的情欲暗流，委婉地闡述自己在新舊時代洪流中對國家命運的思考。
這裏必須簡單介紹壹下《小城之春》的大致情節:
大約在1948，壹個年輕的女人，周玉文，和她的丈夫，戴麗艷，住在中國南方的壹個小鎮，到處都是破墻。戰爭不僅讓李炎失去了財產，也摧毀了他對生活的信念。面對悲痛欲絕的丈夫，虞雯的禮貌只是盡了傳統道德倫理所要求的職責。李延的老朋友、的舊情人張的來訪，打破了壹切死寂。
陳智精神矍鑠，彬彬有禮的姐姐戴秀暗戀他。但他並沒有忘記對玉紋的感情，內心對玉紋的渴望被激起，在親情與儀式之間搖擺不定。兩人欲拒還迎、欲拒還迎的心理競賽遊戲壹再上演，同屋檐下的禮儀和戴秀已窺見端倪。
《小城之春》深入知識分子的內心，塑造了註定與舊時代同葬的戴麗艷。掙紮在時代夾縫中的周毓文和張，沒有思想包袱，前途光明。四位主人公代表了20世紀上半葉典型的知識分子。
縈繞在影片中的“古代中國的灰色情緒”，在巴金的《激流三部曲》和曹禺的《北京人》中也能感受到。
電影和文學的主題是相通的。費穆、巴金、曹禺對家國命運有著相同的憂慮和思考，透露出有良知的文藝工作者和知識分子相似的心情:前路如霧，分不清黑暗與光明。
2.中國古典詩詞繪畫藝術的優秀視覺呈現。
早在20世紀40年代，中國的電影往往更多寫的是事，而不是人的感情，而《小城之春》是典型的心理抒情片，人物少，情節簡單。此外，它吸收了中國古典詩詞的傳統，以物喻人，以景抒情，富有詩意，顯示了費穆導演的藝術特色，是中國電影史上不可多得的藝術瑰寶。
很多影迷都明確指出，導演費穆是根據蘇軾“壹朵落花的小紅杏”的寓意來構建影片的視聽形象的。蘇詞如下:
花雕謝，紅杏小。
燕子飛來，綠水人繞。
樹枝上吹著小柳絮。
海裏有很多魚。
墻內墻外蕩秋千
墻裏俗人，墻裏美人笑。
笑聲漸漸消失，聲音也漸漸消失。
深情卻無情的懊惱。
這首《蝶戀花》講的是惜春，通過景物抒發感情，在景物下抒發感情，用理智交融感情。詩人的失意和憂郁，變成了小城春天的底色。
憂傷淒涼的南方小城，破落破敗的家園，雜草叢生的羊腸小道，“雖國破山河久，草木春來”。三角戀中，玉線之間的情愫和衷心的祝願以儀式結束，這是壹種來自古典中國的含蓄。玉行與禮言之間的尊重與善意，是中國人深深體會到的壹種道德責任。
影片重點描繪了七次沿城墻行走，看似不經意，實則步步為營。