今天日本藝妓的表演又沒有受到漢唐歌舞的影響？
大化改新後，隋唐樂舞陸續傳入。隨著日本中央集權制度的確立和在東亞世界中地位的加強，事事力求與其他東亞各國並駕齊驅，樂、舞方面也不例外，因此，外來的樂、舞與日本民族的傳統樂、舞競相爭輝，呈現了壹派繁榮景象。
大寶年間，日本朝廷開始在治部省下設雅樂寮，雅樂寮下設和樂、唐樂、三韓（高麗、百濟、新羅）樂和伎樂四部，其中和樂規模最大，其次，唐樂與三韓樂的規模相同。隨著遣唐使團和留學生的往返，唐代盛行的樂、舞大多直接傳入日本，而且音樂的樂理書籍以及樂器也被攜回日本。到了聖武天皇時期，聖武天皇設置‘內教坊’，令女伎專門學習唐樂及踏歌。
奈良朝廷把外來樂舞分為左部樂和右部樂兩類。左部樂以唐樂為主，右部樂以三韓樂為主。隋唐諸樂有150余曲，高麗30余曲，雅樂寮均能演奏，這150余曲的內容在《和名抄》等史籍中有記載(曲名太多，懶得打了~~~~~~~~)。
漢族傳統的《踏歌》在奈良時代極為盛行。日本最初舞踏歌是在持統女帝的七年正月（693年），此後每當喜慶、節日，尤其是正月十五，人們常以踏歌歡樂。踏歌傳入日本之初，大多用唐音唱唐詩，後來逐步用音唱日本詩人做的漢詩。
除了樂舞本身外，還有很多樂器保留到了現在，它們大多收藏在日本的正倉院。據1948至1952年的調查，現存樂器18種81件，大多是中國傳入的，如琵琶、五弦、阮鹹、箜篌、尺八、橫笛、笙、竽、蕭、方響板、鉦鼓等，舞具、舞服、舞面也有不少遺存。正倉院還保存了壹頁《天平琵琶譜》，是天平十九年抄的，所用符號和記譜方式和敦煌發現的唐樂譜及其相似。
中國古代的音階有宮、商、角、變徽、徽、羽、變宮七聲，以七聲配十二律，可得八十四調，日本雖然輸入了唐代的音調，但並非全部輸入，他們只吸收了其中的商調和羽調，即日本的呂旋和律旋，呂旋有壹越調、大食調、雙調；律旋有平調、黃鐘調、般涉調等。日本所以只吸收商、羽兩調，可能是因為這兩個調最接近日本人的感覺。
日本在吸收以唐為主題的外國樂、舞的過程中，始終沒有忘記本民族的傳統歌舞，也沒有忘記把外來因素融入到民族歌舞中，當他們將左部樂設為以唐樂為主時，也有不少日本樂師和舞師編作樂、舞，這是種既不排斥外來文化，又保持和發展本民族傳統文化的政策。
建議LZ找壹本名叫《從音樂和戲曲史看中國和日本的文化關系》的書，作者是陰法魯，記載在《中日文化交流史論文集》中，1982年的時候人民出版社出版過這本書，現在在壹些網上商城還能買到。