是對話嗎？是獨白嗎？跨越十九年的對話——讀蔣勛的《孤島獨白》
我個人對這個評價很有意見。在那些生活中瑣碎無味的時刻，在苦悶無望的煩惱中，我壹次又壹次點擊網盤中保存的蔣勛詳述紅樓夢的音頻文件，聆聽蔣勛先生對紅樓夢這個巨型IP振振有詞、壹絲不茍的品鑒。騎車聽，晚上散步跑步也不可惜，因為我會反復聽；而且，對於《紅樓夢》這樣壹部如同金礦壹般的“文學聖經”，蔣勛先生以其敏銳的觸覺、豐厚的積澱和極其造詣的美學修養，為我們讀出了許多不同的含義。反復聽了壹遍，他每次的感受和收獲都不壹樣。
蔣勛先生學識淵博。除了文學欣賞和小說創作，蔣勛先生還獨愛散文。今天，我想介紹蔣勛先生的最新散文集《孤島獨白》。
除了“抑揚頓挫、醇厚而富有磁性的嗓音”，蔣勛先生在美學領域獨特而深厚的造詣也讓他擁有眾多粉絲。他的“孤獨美學”，他的“以傳道來傳播美的情感”的審美態度和信仰，不僅讓他意識到生命美學對身心健康的積極意義，也讓他的粉絲受益匪淺。
長江文藝出版社出版的《孤島獨白》是蔣勛先生最新出版的散文集。作為壹名作家，蔣勛先生的觸角非常廣泛:小說、詩歌、文學批評、美學理論...但是他對散文的偏愛是引人註目的。他認為散文幾乎壹直是中國文學的正統，詩歌和小說必須在散文的基礎上發展:
這也是我把《孤島獨白》拿在手裏的原因——期待欣賞蔣勛先生優美委婉的文筆，跟隨蔣勛先生體驗他的“永恒的鄉愁”和對《孤島》的思考，聆聽他關於“土地城市和孤獨中誕生的人的力量”的獨白，體會他獨特的“孤獨美學”。
在序言中，蔣勛先生介紹道:
2015年，也就是19年之後，蔣勛先生重讀自己的這壹卷時，第壹句話就是“這本書其實是我寫的”。
誠然，19年後，看著自己的文字，有點感嘆和惆悵，甚至“覺得自己好像在讀壹個死去的孤獨者的日記”。於是，蔣勛老師為這本書收錄的每壹篇散文都做了壹段類似於解釋意義的“獨白”，補充了19之前自己的話，也有19之前自己與自己的對話，還有壹些問題在裏面。因此，我們的讀者就有了這個“孤島獨白”。
出版社將把19之前寫的散文與2015年蔣勛先生對其散文的評論並排編輯，並註明寫作日期。所以，呈現給讀者的是這樣壹段奇怪的對話，其實是壹段獨白。是作者與19年前的自己進行心靈交流與對話的嘗試。19會發生多少事？跨越19年，不同的是當時的情況；而同樣的，來自“孤獨者”的內心感受，試圖拯救自己。
有很多關於“鄉愁”和“永遠的鄉愁”的經典作品。美國文學不勝枚舉。
對於“島”，蔣勛先生是熱情的；毫無疑問，蔣勛先生關心的是前世的“孤島”。
在《孤島獨白》中，讀者可以看到蔣勛先生獨特的“鄉愁”；這種“鄉愁”與島有關，也與生活在島上的每壹個人有關。
由於我壹直在聽蔣勛先生的《紅樓夢》，在我的印象中，蔣勛先生應該是溫文爾雅，謙虛有禮，也應該是理性內斂的。
但有趣的是，在這部《海島獨白》中，我們不僅可以看到蔣勛先生對海島的深深眷戀，也可以看到蔣勛先生對作品中小人物的深切同情。這本散文集的字裏行間，處處透露著蔣勛先生的智慧，甚至可以說是調皮:在他的作品裏，猴子和狗。
但這種諷刺，或者說精明，並不是壹味地想抓住人們眼球的膚淺之舉，而是摻雜荒誕，超越現實，以壹種神奇的方式看待平凡生活的灑脫之舉。
這些雋永舒緩的文字，有著綠茶的優雅，卻能讀出作者灑脫的人生態度，對生命的理解，對倫理的思考，對邏輯的提煉。19年後，當我看著我以前的文字，也就是“獨白”的部分，蔣勛先生這樣表達了他豐富的情感:
寫到這裏，突然覺得有點好奇:19年前寫的東西還在嗎？而19年後，我們會是什麽？